CinephileACannes

8H30 For Those in Peril de Paul Wright (Semaine de la Critique, GB)
Durée = 1h24min
Candidat à la Caméra d'Or
Avec George Mackay, Kate Dickie, Nichola Burley


Aaron est le seul survivant du naufrage d'un petit bateau de pêche. 5 personnes ont péri, dont son frère Michael. Aaron ne se souvient pas des événements. Hébergé par sa mère, il est rejeté par la petite communauté des pêcheurs, qui le tient pour responsable. Aaron part à la recherche de son frère disparu.
For Those in Peril décrit intelligemment un travail de deuil, un déni de la mort qui sombre vers la paranoïa. Le résultat est d'excellente facture; l'acteur principal est à la hauteur du défi. Toutefois, le thème ne se prête pas à un enthousiasme excessif.

Ma note = 13,5/20

11h00 L'Image Manquante de Rithy Panh (Un Certain Regard, Cambodge)
Durée = 1h 30min

Rithy Panh raconte l'histoire de son adolescence. C'est à 13 ans qu'il voit les Khmers rouges prendre le contrôle de Phnom Penh. Il voit les membres de sa famille décéder les uns à la suite des autres: son père qui refuse de s'alimenter avec de « la nourriture d'animaux » et meurt de faim, son frère, chanteur qui a déplu au régime, sa sœur affaiblie par la faim, sa mère aussi. Il reste seul, passe d'un camp de travail à l'autre, soumis au joug de l'Angkar, l' « Association » (les khmers).
"Les bluffles nous regardent : ils sont bizarres, ces hommes, à boire notre eau", racont-il. Plus que la soif, "la faim est une arme", l'instrument du contrôle des populations. Rithy Panh en donne quelques illustrations. Des illustrations poignantes. Pourtant, L'Image Manquante repose essentiellement sur des scènes suggérées, reconstituées avec des petits personnages en terre cuite peints. Mais l'objectif est atteint : l'émotion n'en est que plus forte. Il faut dire que Rithy Panh particulièrement talentueux comme conteur. L'Image Manquante est un film indispensable, pour perpétrer la mémoire d'un des épisodes les plus sombres de l'histoire moderne. Il faut le voir. Il le mérite.

Ma note = 17/20


14h00 Death March de Adolfo Alix Jr. (Un Certain Regard, Philippines)
Durée = 1h 45min
Avec Sam Milby, Zanjoe Marudo, Ejay Falcon

Death March relate un épisode peu connu de la seconde guerre mondiale, qui s'est déroulé à l'issue de la bataille de Bataan en 1942. 80000 prisonniers, 2/3 Américains, 1/3 Philippins sont conduits à pieds par l'armée japonaise vers le Camp O'Donnell. Beaucoup sont blessés ou malades. Ils parcourent 90km avant de rejoindre la gare, point de départ vers les camps de détention. Des dizaines de milliers d'entre eux périssent.

Dommage que ce film ait été réalisé avec d'aussi petits moyens (en studio, avec des décors en carton, et en noir et blanc). Mais on ne s'ennuie pas. L'interprétation est de bon niveau.

Ma note = 11/20


17h00 Otdat Konci / Corps et Biens / Bite the Dust de Taisia Igumentseva
(sélection officielle, séance spéciale, Russie)
Durée = 1h 40min
Candidat à la Caméra d'Or
Avec Maksim Vitorgan

Le 15 octobre à 22h30, une éruption solaire atteindra la terre et détruira 90% de la vie sur terre. Une petite communauté s'en trouve bouleversée. Il y a le Géo Trouvetout, Vassilich et sa vache Bonbec, Senia le sculpteur sur bois, Andreevna l'organisatrice des soirées de cinéma, et quelques autres. A l'approche de la fin, des couples se défont, de nouveaux se forment. Des envies refoulées s'expriment.
Le sujet n'est pas vraiment original, mais la mise en scène l'est. Malheureusement, l'intrigue part dans trop de directions à la fois et l'ensemble manque de cohérence. Dommage.

Ma note = 8,5/20

9h00 The Congress de Ari Folman (Quinzaine des Réalisateurs, USA)
Durée : 2h00
Avec Robin Wright, Paul Giamatti, Harvey Keitel

L'actrice Robin Wright (jouée par elle-même) est délaissée par la profession, surtout favorable aux actrices plus jeunes qu'elles. La société de production Miramount lui propose une nouvelle carrière dans le cinéma au travers d'un avatar numérique plus vrai que nature, reconstitué par scanner, et donc immortel. 20 ans plus tard, Robin Wright est l'invitée d'honneur du Congrès animé par le charismatique Reeve Robs (!) qui présente sa dernière innovation: une drogue qui permet de revivre l'expérience des films de Robin sur demande.
The Congress n'a pas beaucoup de points communs avec Valse avec Bachir (Cannes 2008), le précédent chef d'œuvre du réalisateur israélien Ari Folman, sinon la technique d'images animées, très réussie, employée dans presque la moitié du film. The Congress est un film de science fiction, un genre que j'apprécie particulièrement et rarement sélectionné à Cannes. Ari Folman traite le roman éponyme de Stanislas Lem d'une manière originale, pleine de références cinématographiques, parfois très drôles. L'apparition de l'avatar de Tom Cruise comme l'un des survivants du cinéma d'antan n'est pas la moindre. The Congress n'en est pas moins une réflexion fine, et plutôt sombre, sur la transformation des modes de communications à l'ère du tout numérique. Souhaitons toutefois que la réplique de l'interprète principale "Some say science-fiction is [restricted to adult audience], I believe it is documentary" ne soit pas prophétique!
Ma note = 17/20

12h30 Courts-métrages de la Taipei Factory (Quinzaine de Réalisateurs, Taiwan et autres nationalités)

La « Taipei Factory » vise à l'émergence de nouveaux talents sur la scène internationale, en permettant à de jeunes cinéastes, taïwanais et internationaux, de se rencontrer et de créer ensemble.

The Pig de Singing Chen (Taïwan) et Jero Yun (Corée du Sud)
Dawang doit vendre le cochon qu'il élève pour boucler ses fins de mois, sur fond de révoltes de la faim. Doit-on voir ici une métaphore politique? Ce The Pig n'est pas clair!
Ma note = 12/20

Silent Asylum de Midi Zhao (Taïwan) et Joanna Preiss (France)
Des interviews de victimes de l'oppression orchestrée par la junte birmane, suivies d'une réflexion sur Hiroshima. On dirait que les deux co-réalisateurs ont oublié de se téléphoner avant de faire leur film...
Ma note = 10/20

A Nice Travel de Shen Ko-Shang (Taïwan) et Luis Cifuentes (Chili)
Relation sexuelle écourtée suivie de remords, de recherche de réconfort auprès des parents. Plans serrés, images moitié noir&blanc, moitié couleur. Le résultat est très moyen.
Ma note = 9/20

Mr Chang's New Address de Chang Jung-Chi (Taïwan) et Alireza Khatami (Iran)
A son réveil, Chieh découvre que sa maison a disparu. Sa mère, atteinte de démence, ne le reconnaît plus. On lui vole ses papiers. Mr Chang's New Address est une fable réussie, sur ce qui fait notre identité sociale. Incontestablement le meilleur court métrage de cette compilation.
Ma note = 15/20

17h00 Salvo de Fabio Grassadonia et Antonio Piazza (Semaine de la Critique, Italie)
Durée = 1h43
Candidat à la Caméra d'Or
Avec Jacopo Menicagli, Saleh Bakri, Sara Serraiocco

Le film s'ouvre sur un règlement de compte entre bandes mafieuses. Salvo poursuit ses adversaires pour les éliminer froidement. L'un d'entre eux a une sœur, Rita, qu'il se refuse à assassiner. Il l'enlève et la séquestre. Des sentiments impossibles naissent entre eux. Salvo n'entre pas dans la catégorie des films les plus divertissants (autant être prévenu). La phase où les deux individus s'apprivoisent est longue (d'aucuns diraient ennuyeuse...) mais indispensable pour rendre l'ensemble crédible. Toute, c'est la maestria avec laquelle les réalisateurs rendent les émotions à l'écran, par les regards et les touchers, qui donne toute sa valeur au film. La scène montrant la terreur de Rita lorsqu'elle croit sa dernière heure arrivée (voir photo) est un grand moment de cinéma. A ce titre, Salvo réunit quelques ingrédients qui pourraient bien plaire au jury de la Caméra d'Or.
Ma note = 16.5/20

9h00 Ernest et Célestine de Stéphane Aubier, Vincent Patar et Benjamin Renner (Quinzaine des Réalisateurs, France, Belgique, Luxembourg)

Célestine est une petite souris que l'on destine à devenir dentiste mais qui veut devenir artiste peintre. Ernest est un gros ours qui veut être artiste de rue. Ils se lient d'amitié. Mais, dans l'ordre du monde, les ours sont en haut, les souris sont en bas et les deux ne sont pas autorisées à cohabiter. Les deux amis sont obligés de s'exiler. Ernst et Célestine est une fable sur le rejet de la différence, idéale pour les petits. Elle est inspirée de la BD éponyme. Un conte mignon et très bien dessiné.
Ma note = 15/20

11h00 La Playa de Juan Andrés Arango (Un Certain Regard, Colombie)
Candidat à la Caméra d'Or
Durée : 1h 30min
Avec Luis Carlos Guevara, Jamés Solís, Andrés Murillo


Tomás est un jeune afro-colombien qui vit à Bogota, une ville traditionnellement « blanche », où il est marginalisé. Tomás a deux frères, Charco et Jairon. Charco retrouve Bogota après un séjour par l'Amérique du Nord, et rêve de repartir, en emmenant Tomàs. Mais Tomás se sent responsable de Jairo, devenu enfant des rues, junkie et endetté, qui coure un grave danger. Expulsé du foyer maternel, Tomàs essaie de trouver son chemin. Il devient apprenti coiffeur. La Playa est un film sud-amèricain plaisant, qui complète avantageusement les nombreux autres à Cannes cette année. Un scénario pas ennuyeux, une intrigue qui ne sombre pas dans l'ultraviolence comme d'autres films sur Bogota, de belles prises de vue. En bref, une réussite que je recommande.
Ma note = 16/20


15H00 Courts métrages du Festival de Morelia (Semaine de la Critique)

Mari Pepa de Samuel Isamu Kishi Leopo (Mexique)
Durée : 18'
Quatre ados organisent un concert rock mais personne ne vient. Très équilibré et réussi. Ma note = 17/20

Ojos que no ven de Regina García Solórzano (Mexique)
Durée : 13 min 13
Dans un milieu pauvre, une jeune mère de trois enfants est forcée d'emmener sa progéniture sur son lieu de travail, faute de solutions plus appropriées. Le patron lui fait des reproches et se compense en nature. Un film fort. Dommage que certaines zones d'ombre restent inexpliquées. Ma note = 16/20

Réquiem para la eternidad de Alberto Resendiz Gómez (Mexique)
Durée : 11 min 49
Atteint d'un cancer des os, le narrateur croit son dernier jour proche, filme son environnement. Belles composition d'images et beau travail sur le son. Ma note = 14/20

Los Tachados / crossed out de Roberto Duarte (Mexique)
Durée : 27 min 33
A l'occasion du 90e anniversaire de sa grand-mère, Roberto Duarte retourne au Mexique voir sa famille. Il veut savoir qui sont cet oncle et cette tante systématiquement effacés sur les photos de famille. Une histoire de suicides portée à l'écran avec intelligence. Ma note = 15/20


16h30 Programmes Courts 1 de la Quinzaine des Réalisateurs

Avec Jeff, à moto de Marie-Eve Juste (Canada)
Durée : 15 min
Un rendez-vous galant, noir et blanc, tourne court... comme ce film. Ma note = 11/20

Rodri de Franco Lolli (France)
Durée : 23 min
Rodrigo, 47 ans, ne parvient pas à faire le deuil de sa relation avec son ex-femme. Il est au chômage depuis 8 ans. Il entame son premier jour dans un nouveau bureau. Pas exactement en ligne avec ses souhaits. Sa famille s'impatiente. Très justement interprété et mis en scène. Ma note = 16/20 (photo à droite)

Köningsberg de Philipp Mayrhofer (France)
Durée : 15 min
Un joueur de cor tibétain dans un bureau, un chat qui s'appelle Alain Delon, une télécommande qui ouvre deux voitures à la fois, une partie de chasse sans animal mort. Quelques trouvailles de mise en scène pour créer une atmosphère louphoque, mais décousue. Ma note = 15/20

Porcos Raivosos de Leonardo Sette et Isabel Penoni (Brésil)
Durée : 10 min
Mise en scène d'un mythe arborigène. Trop de lacunes dans la finition pour être compétitif. Ma note = 5/20

Os vivos tambem choram de Basil da Cunha (Suisse/Portugal)
Durée : 30 min
Pour s'échapper de son quotidien marqué par l'alcool, Zé projette de partir en Suède. Il prend le rôle du capitaine d'un navire-cargo.
Qualité variable, manque d'unité. Ma note = 9/20

D'autres distinctions viennent juste d'être annoncées. Elles concernent cette fois-ci les films de la Quinzaine des Réalisateurs. Je suis très content car les récompenses ont été décernées aux films les mieux notés par votre blog préféré.. Seul manque (pour l'instant ?) dans ce palmarès le film italien Corpo Celeste,
qui figurait dans mes coups de coeur. 

Label Europa Cinemas
Atmen de Karl Markovics
 
Art Cinema Award
Les Géants de Bouli Lanners
 
Prix SACD
Les Géants de Bouli Lanners
 
Séance "Coup de coeur"
Play de Ruben Östlund
 
Cette année, carton plein pour les films qui parlent des problèmes des adolescents !