CinephileACannes

11h30 Courts-métrages de la Sélection Officielle

Ophélia de Annarita Zambrano (15min, France)
Deux ados découvrent une jeune noyée sur la plage.
Film peu ambitieux. Prise de risques limitée.
Ma note = 11/20

Bishtar Az Do Saat de Ali Asgari (15min, Iran)
Une jeune femme iranienne doit se faire opérer d'urgence. Elle est refusée dans tous mes hopitaux, faute de papiers prouvant son mariage.
Thème remarquablement bien condensé. Une réussite
Ma note = 16/20

Hvalfjordur de Gudmundur Arnar Gudmundsson (15min, Islande, Danemark)
Un jeune garçon surprend son frère à tenter de se suicider. Il l'imite pour attirer son attention. Excellent.
Ma note = 17/20

Olena de Elzbieta Benkowska (15min, Pologne)
Un jeune couple russe est en conflit. Le partenaire masculin est un junky, qui n'arrive pas à décrocher de la drogue. Tandis qu'ils partent en Suède pour relancer leur relation, ils se font voler un passeport en Pologne. Pas mal fait.
Ma note = 15/20

Safe de Moon Byounggon (13min, Corée du Sud)
Une jeune femme au comptoir a pour consigne de ne pas faire une conversion parfaite des billets de loterie en billet de. Un client mécontent découvre la supercherie. La jeune femme s'enferme dans un coffre-fort. Très Bon thriller
Ma note = 14.5/20

Condom Lead de Mohammed Abou Nasser et Ahmad Abou Nasser (14min, Palestine)
Sans paroles. Un homme. Une femme. Des contacts physiques. Le bébé pleure. La relation n'est pas consommée. Le tout est mignon. Exercice réussi de création d'une atmosphère. Coup du cœur du jury?
Ma note = 15.5/20

37°4 S de Adriano Valerio (12min, France et Italie)
La séparation programmée de deux ados amis/amants d'enfance, qui vivent sur une île isolée. Racontée en voix off. Sympa, mais facile.
Ma note = 13/20

Inseki To Impotence de Sasaki Omoi (10min, Japon)
Une jeune femme que son mari impuissant n'arrive plus à satisfaire, va retrouver réconfort auprès du livreur de pizza. Onirique. Bof
Ma note = 10/20

Mont Blanc de Gilles Coulier (14min, Belgique)
Deux amis au crépuscule de leur vie prennent la route vers le Mont Blanc, comme pour répondre à une dernière volonté. Ils expriment des regrets sur ce qu'aurait pu être leur relation s'ils avaient eu le courage de l'assumer. Subtilement fait.
Ma note = 15/20

14h00 Last Dance de David Pulbrook (Cinéma des Antipodes, Australie)
Durée = 1h25

Un attentat à l'explosif vient d'avoir lieu dans la synagogue de Balaclava, en Australie. L'un des auteurs, d'origine palestinienne, est en fuite. Il s'introduit au domicile d'une septuagénaire, Mme Lippmann, de confession juive et ancienne déportée des camps nazis. Il la menace, la séquestre. Mais il perd beaucoup de sang. Quand il s'évanouit, elle décide de l'aider.
On aimerait croire à ce conte, où transparaît le conflit israëlo-palestinien, mais il faudrait une force de caractère hors du commun de la part des protagonistes pour le rendre vraisemblable. Néanmoins, l'ensemble est bien ficelé, et très plaisant à regarder.

Ma note = 13.5/20



17H00 Dahut de João Nicolau (Court-métrage en compétition de la Quinzaine des Réalisateurs, Portugal)
Conflits entre camarades dans une école. L'originalité de ce film est que la narration est teintée du regard des enfants. Très créatif. Remarquable.
Ma note = 16/20

17H30 Tip Top de Serge Bozon (Quinzaine des Réalisateurs, France)
Durée = 1h 46min
Avec Isabelle Huppert, Sandrine Kiberlain, François Damiens


A Villeneuve, Farid Benamar, un indic de la police vient d'être assassiné. L'inspection générale des Polices est appelée pour enquêter. Deux inspectrices sont chargées de l'affaire, Esther et Sally. Pour elles, ce n'est pas exactement une promotion. Elles ont été placardisées pour "comportements privés incompatibles avec l'exercice de la police". L'une est "grosse mateuse". L'autre s'adonne à des pratiques violentes avec son mari...
Ce film est une comédie policière. Les interprétations à contretemps, et contre emploi s'ajoutent au comique de répétition, aux hyperboles, aux oxymores, pour donner un ton résolument décalé. Je ne suis pas sûr que le style très particulier du réalisateur plaise à tout le monde. J'ai souri quelques fois.

Ma note = 13,5/20

19h30 Pouco mais de um mês d'André Novais Oliveira (Court-métrage en compétition de la Quinzaine des Réalisateurs, Brésil)
Durée = 23min
Un homme, une femme racontent leurs sentiments mutuels. Longs plans séquences. Les images ne sont pas particulièrement belles, mais le ton est authentique. Est-ce bien intéressant?
Ma note =9/20

20h00 Guillaume et les Garçons de Guillaume Gallienne (Quinzaine de Réalisateurs, France)
Durée = 1h 25min
Avec Guillaume Gallienne, André Marcon, Françoise Fabian

Ce film est une adaptation du spectacle intitulé Les Garçons et Guillaume, à table !. L'auteur y décrit son enfance, les relations avec sa mère, son isolement du reste de la fratrie, qui lui donnera l'impression d'être une fille. « Mais je ne suis pas homosexuel, puisque je suis une fille qui aime les garçons ». Guillaume et les Garçons est un film intime, largement autobiographique. Dans la première partie, les spectateurs se bidonnent sur les déboires d'un individu (ici un enfant rejeté parce qu'il est différent) comme ils l'avaient fait auparavant pour le « Con » de Veber. Plutôt que le sens comique, j'ai apprécié le sens de l'autodérision de l'auteur, l'authenticité de son message et son courage à s'exposer ainsi. Les scènes suivantes suscitent un autre rire, entier, suscité par la narration et la mise en situation (par exemple les scènes de message ou de lavement anal).
Au final, Guillaume et les Garçons pourrait bien être le succès comique de l'année 2013. Un gros succès en salles est prévisible.

Ma note = 16,5/20

8h30 Los Dueños de Agustin Toscano, Ezequiel Radusky (Semaine de la Critique, Argentine)
Durée = 1h 35min
Avec Rosario Blefari, Germán De Silva, Sergio Prina


Sergio et sa famille sont les employés de maison d'une petite hacienda en Argentique. Dés que les propriétaires s'absentent, ils s'invitent dans la grande maison pour profiter des installations. A chaque épisode, ils courent le risque d'être découverts. Ils ont tout le loisir d'observer (et d'exploiter) les aventures inavouées de Pia, de Lourdes et de leurs conjoints.
Los Dueños est un film léger, pas inintéressant. Un petit film.

Ma note = 11/20


11h00 Sarah Préfère la Course de Chloé Robichaud (Un Certain Regard, Québec)
Durée = 1h 34min
Candidat à la Caméra d'Or
Avec Sophie Desmarais, Jean-Sébastien Courchesne, Geneviève Boivin-Roussy

Sarah, 20 ans, rêve de victoires. Sa vie est organisée autour du sport, avec un certain succès, puisqu'on lui offre une place dans l'équipe d'athlétisme universitaire de Montréal. Sans moyens financiers, c'est son collègue Antoine qui accepte de partir avec elle et partager son appartement. Pourtant, ils ne connaissent pratiquement pas. Pourtant, ils se marient... pour obtenir une bourse du gouvernement. La jeune fille s'interroge sur ses sentiments envers Antoine, mais elle n'est surtout pas insensible aux attentions et au corps dénudé de sa copine Zoé. Non, "la réponse n'est pas dans le biscuit!". Sarah préfère la course.

Heureusement que nous avions les sous-titres en anglais pour finir de comprendre le québécois. Tout le film repose sur la jeune actrice Sophie Desmarais, excellente dans le rôle de Sarah. On aurait préféré une fin plus originale. Il n'empêche, ce film ne devrait pas avoir de mal à trouver son public dans la collection des films d'ados et cela sera plutôt mérité.

Ma note = 14/20

14h00 Ilo Ilo de Anthony Chen (Quinzaine des Réalisateurs, Singapour)
Candidat à la Caméra d'Or
Durée = 1h 39min

Jiale est un jeune garçon très turbulent, rebelle envers ses camarades de classe et ses parents. Ceux-ci embauchent une bonne, Terry, émigrée philipine, dont ils confisquent le passeport. Jiale lui mène la vie dure mais, peu à peu, se lie d'affection avec elle. A l'extérieur, la crise économique sévit, avec son lot de chômage, de précarité. La cellule familiale n'en sortira pas indemne.
Ito Ito est une moment de vie singapourienne, intelligemment traité et qui sonne juste. La mise en scène n'est pas suffisamment originale pour prétendre aux meilleures places des palmarès. Le résultat est néanmoins tout à fait agréable à regarder.

Ma note = 13,5/20


17h00 Nos Héros Sont Morts ce Soir de David Perrault (Semaine de la Critique, France)
Durée = 1h 30min
Candidat à la Caméra d'Or
Avec Denis Ménochet, Jean-Pierre Martins, Philippe Nahon


La scène se passe dans les années 60. Deux amis catcheurs "le Spectre" et "l'Equarrisseur de Belleville" décident de bouleverser la règle selon laquelle le méchant perd toujours en faveur du gentil. Ils échangent leurs rôles.
Le film a été tourné en noir et blanc. L'esthétisme des images, la qualité des dialogues méritent d'être salués, mais j'aurais préféré que David Perrault mette son talent au service d'un thème plus passionnant...
Ma note = 11/20


20h00 Courts métrages de la Semaine de la Critique, partie 2

Vikingar de Magali Magistry (14min29, France/Islande)
Un homme rejoue une scène de combat viking, qui rappelle sa vie réelle. Bof
Ma note = 11/20

Come and Play (Komm und spiel) de Daria Belova (30min, Allemagne)
Noir et blanc. Un jeune garçon s'amuse à se faire peur en jouant à la guerre. Le traumatisme se concrétise. Il se pend.
Ma note = 13/20

La Lampe au beurre de yak de HU Wei (15min, Chine/France)
Prise de photos souvenirs sur fonds artificiels. Quasi-documentaire. Moins construit que d'autres films en compétition, mais l'émotion est là. Très réussi.
Ma note = 17/20

Tau Seru de Rodd Rathjen (8min, Inde/Australie)
Une brebis mal en point. Un berger s'en charge. Belles images. Euh... J'ai loupé quelque chose?
Ma note = 10/20

Agit Pop de Nicolas Pariser (31min, France)
Gestions des urgences dans une salle de rédaction. Manque d'authenticité.
Ma note = 12/20

Savez-vous faire un noeud papillon ?

Comme beaucoup de festivaliers, j'ai dû m'inquiéter de la question. Pourquoi ? Les familiers du pré-20 heures de Canal+ ont dû constater que tous les candidats qui entreprennent de gravir les marches rouges ont un point commun : ils portent une tenue de soirée. Ce n'est pas un choix libre de leur part, c'est OBLIGATOIRE pour rentrer dans le Palais en fin de journée. Les invitations sont très explicites sur ce point et les recalés pour défaut de tenue vestimentaire appropriée sont fréquents.

Récapitulons, qu'est ce qu'une tenue de soirée ? Les femmes ont le choix. Il suffit d'une robe et de quelques bijoux facultatifs. Les hommes n'ont aucun choix. Et oui, la tenue de pingouin s'impose ! Il leur faut un smoking, c'est à dire (merci Wiki) d'un "ensemble assorti, constitué d'un veston (noir mais parfois blanc) droit ou croisé à revers de satin brillant ou de soie et d'un pantalon à galon de soie sur les côtés (de rares fois accompagné d'un gilet)". Il leur faut aussi une chemise de couleur blanche, un noeud papillon de couleur blanche ou noire, et une Rolex, recommandée pour les plus de 50ans qui n'ont pas raté leur vie.

Avais-je un noeud papillon dans mes tirroirs ? Bizarrement (!), je n'en mets pas au bureau tous les jours. Le plus souvent, c'est le genre d'accessoire que l'on achète pour son mariage et que l'on range ensuite au placard. Cela partait mal. Il a bien fallu me résoudre à en acheter un spécifiquement pour l'occasion. Mais au moment de le mettre pour la première fois, un grand moment de solitude m'envahit...

Depuis, j'ai trouvé le manuel d'utilisation sur internet. Je vous en ai fait une copie.
Mais il y a une deux solutions pour éviter cette galère :
(1) acheter un noeud papillon déjà monté, c'est tellement plus simple.
(2) se lever tôt, et privilégier les séances de cinéma du matin et de l'après-midi. La tenue de soirée n'est pas exigée... D'ailleurs, mon noueau noeud papillon est encore tout neuf.

Aujourd'hui, nous avons vu quatre films. Nous avions prévu cinq séances, mais nous avons fait les frais du succès du dernier film, un documentaire. Ce n'est pas grave, la nuit aura une durée plus adaptée à une bonne récupération.

8H30 For Those in Peril de Paul Wright (Semaine de la Critique, GB)
Durée = 1h24min
Candidat à la Caméra d'Or
Avec George Mackay, Kate Dickie, Nichola Burley


Aaron est le seul survivant du naufrage d'un petit bateau de pêche. 5 personnes ont péri, dont son frère Michael. Aaron ne se souvient pas des événements. Hébergé par sa mère, il est rejeté par la petite communauté des pêcheurs, qui le tient pour responsable. Aaron part à la recherche de son frère disparu.
For Those in Peril décrit intelligemment un travail de deuil, un déni de la mort qui sombre vers la paranoïa. Le résultat est d'excellente facture; l'acteur principal est à la hauteur du défi. Toutefois, le thème ne se prête pas à un enthousiasme excessif.

Ma note = 13,5/20

11h00 L'Image Manquante de Rithy Panh (Un Certain Regard, Cambodge)
Durée = 1h 30min

Rithy Panh raconte l'histoire de son adolescence. C'est à 13 ans qu'il voit les Khmers rouges prendre le contrôle de Phnom Penh. Il voit les membres de sa famille décéder les uns à la suite des autres: son père qui refuse de s'alimenter avec de « la nourriture d'animaux » et meurt de faim, son frère, chanteur qui a déplu au régime, sa sœur affaiblie par la faim, sa mère aussi. Il reste seul, passe d'un camp de travail à l'autre, soumis au joug de l'Angkar, l' « Association » (les khmers).
"Les bluffles nous regardent : ils sont bizarres, ces hommes, à boire notre eau", racont-il. Plus que la soif, "la faim est une arme", l'instrument du contrôle des populations. Rithy Panh en donne quelques illustrations. Des illustrations poignantes. Pourtant, L'Image Manquante repose essentiellement sur des scènes suggérées, reconstituées avec des petits personnages en terre cuite peints. Mais l'objectif est atteint : l'émotion n'en est que plus forte. Il faut dire que Rithy Panh particulièrement talentueux comme conteur. L'Image Manquante est un film indispensable, pour perpétrer la mémoire d'un des épisodes les plus sombres de l'histoire moderne. Il faut le voir. Il le mérite.

Ma note = 17/20


14h00 Death March de Adolfo Alix Jr. (Un Certain Regard, Philippines)
Durée = 1h 45min
Avec Sam Milby, Zanjoe Marudo, Ejay Falcon

Death March relate un épisode peu connu de la seconde guerre mondiale, qui s'est déroulé à l'issue de la bataille de Bataan en 1942. 80000 prisonniers, 2/3 Américains, 1/3 Philippins sont conduits à pieds par l'armée japonaise vers le Camp O'Donnell. Beaucoup sont blessés ou malades. Ils parcourent 90km avant de rejoindre la gare, point de départ vers les camps de détention. Des dizaines de milliers d'entre eux périssent.

Dommage que ce film ait été réalisé avec d'aussi petits moyens (en studio, avec des décors en carton, et en noir et blanc). Mais on ne s'ennuie pas. L'interprétation est de bon niveau.

Ma note = 11/20


17h00 Otdat Konci / Corps et Biens / Bite the Dust de Taisia Igumentseva
(sélection officielle, séance spéciale, Russie)
Durée = 1h 40min
Candidat à la Caméra d'Or
Avec Maksim Vitorgan

Le 15 octobre à 22h30, une éruption solaire atteindra la terre et détruira 90% de la vie sur terre. Une petite communauté s'en trouve bouleversée. Il y a le Géo Trouvetout, Vassilich et sa vache Bonbec, Senia le sculpteur sur bois, Andreevna l'organisatrice des soirées de cinéma, et quelques autres. A l'approche de la fin, des couples se défont, de nouveaux se forment. Des envies refoulées s'expriment.
Le sujet n'est pas vraiment original, mais la mise en scène l'est. Malheureusement, l'intrigue part dans trop de directions à la fois et l'ensemble manque de cohérence. Dommage.

Ma note = 8,5/20

9h00 The Congress de Ari Folman (Quinzaine des Réalisateurs, USA)
Durée : 2h00
Avec Robin Wright, Paul Giamatti, Harvey Keitel

L'actrice Robin Wright (jouée par elle-même) est délaissée par la profession, surtout favorable aux actrices plus jeunes qu'elles. La société de production Miramount lui propose une nouvelle carrière dans le cinéma au travers d'un avatar numérique plus vrai que nature, reconstitué par scanner, et donc immortel. 20 ans plus tard, Robin Wright est l'invitée d'honneur du Congrès animé par le charismatique Reeve Robs (!) qui présente sa dernière innovation: une drogue qui permet de revivre l'expérience des films de Robin sur demande.
The Congress n'a pas beaucoup de points communs avec Valse avec Bachir (Cannes 2008), le précédent chef d'œuvre du réalisateur israélien Ari Folman, sinon la technique d'images animées, très réussie, employée dans presque la moitié du film. The Congress est un film de science fiction, un genre que j'apprécie particulièrement et rarement sélectionné à Cannes. Ari Folman traite le roman éponyme de Stanislas Lem d'une manière originale, pleine de références cinématographiques, parfois très drôles. L'apparition de l'avatar de Tom Cruise comme l'un des survivants du cinéma d'antan n'est pas la moindre. The Congress n'en est pas moins une réflexion fine, et plutôt sombre, sur la transformation des modes de communications à l'ère du tout numérique. Souhaitons toutefois que la réplique de l'interprète principale "Some say science-fiction is [restricted to adult audience], I believe it is documentary" ne soit pas prophétique!
Ma note = 17/20

12h30 Courts-métrages de la Taipei Factory (Quinzaine de Réalisateurs, Taiwan et autres nationalités)

La « Taipei Factory » vise à l'émergence de nouveaux talents sur la scène internationale, en permettant à de jeunes cinéastes, taïwanais et internationaux, de se rencontrer et de créer ensemble.

The Pig de Singing Chen (Taïwan) et Jero Yun (Corée du Sud)
Dawang doit vendre le cochon qu'il élève pour boucler ses fins de mois, sur fond de révoltes de la faim. Doit-on voir ici une métaphore politique? Ce The Pig n'est pas clair!
Ma note = 12/20

Silent Asylum de Midi Zhao (Taïwan) et Joanna Preiss (France)
Des interviews de victimes de l'oppression orchestrée par la junte birmane, suivies d'une réflexion sur Hiroshima. On dirait que les deux co-réalisateurs ont oublié de se téléphoner avant de faire leur film...
Ma note = 10/20

A Nice Travel de Shen Ko-Shang (Taïwan) et Luis Cifuentes (Chili)
Relation sexuelle écourtée suivie de remords, de recherche de réconfort auprès des parents. Plans serrés, images moitié noir&blanc, moitié couleur. Le résultat est très moyen.
Ma note = 9/20

Mr Chang's New Address de Chang Jung-Chi (Taïwan) et Alireza Khatami (Iran)
A son réveil, Chieh découvre que sa maison a disparu. Sa mère, atteinte de démence, ne le reconnaît plus. On lui vole ses papiers. Mr Chang's New Address est une fable réussie, sur ce qui fait notre identité sociale. Incontestablement le meilleur court métrage de cette compilation.
Ma note = 15/20

17h00 Salvo de Fabio Grassadonia et Antonio Piazza (Semaine de la Critique, Italie)
Durée = 1h43
Candidat à la Caméra d'Or
Avec Jacopo Menicagli, Saleh Bakri, Sara Serraiocco

Le film s'ouvre sur un règlement de compte entre bandes mafieuses. Salvo poursuit ses adversaires pour les éliminer froidement. L'un d'entre eux a une sœur, Rita, qu'il se refuse à assassiner. Il l'enlève et la séquestre. Des sentiments impossibles naissent entre eux. Salvo n'entre pas dans la catégorie des films les plus divertissants (autant être prévenu). La phase où les deux individus s'apprivoisent est longue (d'aucuns diraient ennuyeuse...) mais indispensable pour rendre l'ensemble crédible. Toute, c'est la maestria avec laquelle les réalisateurs rendent les émotions à l'écran, par les regards et les touchers, qui donne toute sa valeur au film. La scène montrant la terreur de Rita lorsqu'elle croit sa dernière heure arrivée (voir photo) est un grand moment de cinéma. A ce titre, Salvo réunit quelques ingrédients qui pourraient bien plaire au jury de la Caméra d'Or.
Ma note = 16.5/20